top of page

MARC ROGIEST - MODERN ARTIST

​

Marc Rogiest studeerde 3 jaar aan de kunstacademie St Lucas in Gent naast zijn humaniora. Tijdens zijn kunstopleiding specialiseerde hij zich in schetsen en aquarel.  Eenmaal gepensioneerd vertrok hij van Vlaanderen naar de Ardennen. Hij had een te renoveren woning gevonden in een klein dorp tegen de Franse grens. Een mooie groene plaats in de onmiddellijke nabijheid van veel natuurschoon.

​

Sinds 2015 schildert hij als autodidact met olieverf op doek. Hij signeert zijn werken onder de naam MaRo.

Het artistiek verhaal van MaRo vangt aan op de lagere school. Hij leerde graag en vond het leuk en boeiend. Tijdens verloren momenten tekende hij. Een blanco blad papier, zonder lijntjes of ruitjes en een goed potlood volstond. Elk voorwerp in het leslokaal was bruikbaar als model. Zo ontdekte en oefende hij gaandeweg het schetsen en de verhoudingen. Een boek, een stoel, een lessenaar, een oude radio, de kolenkachel en de kolenemmer: elk voorwerp in het klaslokaal werd iets dat MaRo op papier kon zetten, op zijn manier.

​

Zijn secundair onderwijs bestond uit 3 jaar klassieke jezuïeten-humaniora, gevolgd door 3 jaar atheneum-humaniora. Zijn opleiding werd gedurende 6 jaar aangevuld met muzische vorming, piano en dwarsfluit. Bovendien volgde MaRo tijdens zijn laatste drie jaar humaniora een extra scholing: elke avond kunstonderwijs aan St Lucas.

 

De opleiding "schetsen en aquarel", dat was voor hem een periode met intensieve leermomenten en boeiende leermeesters. De opleiding ging ook verder dan het ontwikkelen van basisvaardigheden in het schilderen. MaRo leerde ook over oude meesters, zoals Albrecht Dürer. In 1974 kreeg MaRo de opdracht om een klein stuk te schilderen uit het werk "De grote graszode" (1503) van A. Dürer.  Met dit kleine werk van amper 6,6 cm x 16,3 cm nam hij deel aan een Provinciale kunstwedstrijd. MaRo behaalde een 2de plaats en kreeg het advies om grotere kunstwerken te maken. 

​

Na zijn humaniora volgde MaRo aan de KU Leuven de opleidingen “godsdienstwetenschappen” en “pedagogie”.

Deze opleidingen gaven tevens een palet van geschiedenis, filosofie, kunst, psychologie en sociologie. Tijdens zijn studietijd in Leuven nam MaRo zelden de tijd om te tekenen en te aquarellen.

​

In de ouderlijke woning had MaRo zijn eigen kamer op de zolderverdieping. Door blikseminslag werd die kamer en de volledige inhoud ervan echter verkoold, vernietigd.

De brand had lelijk huis gehouden. De aquarellen, de pentekeningen, de potloodtekeningen, de schetsen: alles was weg! Er zijn slechts een vijftal aquareloefeningen overgebleven na de brand. Ook de grote reeks literaire boeken, kunstboeken en vinylplaten werden verkoold… â€‹Op die manier leerde MaRo dat foto’s en boeken en kunstwerken erg vergankelijk kunnen zijn. Maar de herinnering, de ziel blijft, omdat het dierbaar is en waardevol.

 

Na een actief professioneel leven, verplaatste MaRo zich naar de Ardennen. Hij had er een dubbel project. Enerzijds de renovatie van de aangekochte woning, anderzijds schilderen op doek.

 

Na een periode van 40 jaar begon MaRo in 2015 opnieuw te schilderen, ditmaal met olieverf op canvas. De technieken die hij gebruikt zijn autodidactisch. 

 

Iemand vroeg MaRo: “Wat schilder jij?”

Zijn antwoord was meerzinnig: "Soms is het pure fantasie, met elementen die in realiteit niet samen bestaan, soms is het realiteit die ik plaats in een imaginaire context."

 

De mens, emotie en natuur zijn kleurrijk aanwezig in het werk van MaRo. Merkwaardig : vrouwenfiguren zijn steeds van het leptosoom type. Het zijn figuren met een langwerpig smal gelaat en hals, soms met een scherpe neus, steeds met een smalle lichaamsbouw.

​

Uitspraak van MaRo:

"Un tableau est comme un conte, un écho, une histoire, une image fantôme en peinture." "Je peins la réalité sur la toile, la fantaisie sous la lumière des étoiles avec une main tendue."

​

Misschien herken je deze commentaar: "Quelle découverte ! Les œuvres sont conçues et peintes avec soin, dans une palette de couleurs particulière. Un ensemble d'humeurs et d'accents. Ce sont des tableaux exceptionnels."

bottom of page